Cela fait des mois, peut-être même plus d'un an, que je suis en contact avec Eric. Je ne sais plus laquelle de nos connaissances communes a permis le premier message, toujours est-il que j'entendais régulièrement parler de lui ; il a initié à la pose plusieurs des modèles que je côtoie, et le premier photographe est toujours mémorable pour un modèle.

Nous avons enfin pu nous rencontrer en juin dernier. Mon compagnon étant parti en Bretagne pour le Hellfest, j'étais exceptionnellement libre un dimanche. Coïncidence, Eric avait publié une annonce pour une séance photo ce weekend-là. Ayant tardé à la voir, et donc à y répondre, je pensais davantage lui renouveler mon intérêt que m'engager dans une séance improvisée, mais Eric m'a choisie.

Pour l'organisation, il m'a envoyé des images d'inspiration bohème et quelques mots clés. J'ai assez peu de vêtements clairs, mais j'avais une robe lacée en coton écru qui n'avais encore jamais servi en séance. Je l'avais achetée d'occasion sur Vinted, la vendeuse la décrivait comme une "robe de pirate". J'ai complété la tenue par un kimono fleuri, lui aussi d'occasion, ainsi qu'une couronne de fleurs séchée acquise pour la séance Louve.

Nous avons fonctionné de la manière qui me met le plus à l'aise lorsque je suis modèle : Eric me proposait un itinéraire, des décors et de premières idées de poses, je proposais des détours et des variations en retour. Alors que nous sortions de la sablière, j'ai vu un arbre couvert de lierre à l'ombre, et Eric a accepté de tenter quelques portraits d'inspiration elfique. Puis sur le chemin vers le champ de blé, j'ai cueilli quelques fleurs sauvages.

Ce que je retiens en premier d'Eric pour cette rencontre, c'est sa générosité. Chaque instant a été un moment de partage, à commencer par la découverte de la sablière de Couternon. Nous avons échangé nos points de vue sur la photographie, sur la technique et la démarche artistique, sur la partie humaine aussi, en particulier la pédagogie.

Sur tous les charmants spots qu'offraient la sablière et ses alentours, mon préféré a été le champ de blé. Cela peut sembler curieux car c'était le plus exposé à la chaleur et que nous étions trop loin l'un de l'autre pour communiquer oralement, mais c'est là que je me suis le plus lâchée.

Je suis pleine de gratitude pour cette jolie journée, et les nombreux clichés pour m'en souvenir.

Photographe : Eric Monnier

Ma douce Marilyne m'avait parlé d'une idée dans un champ de coquelicots. Contrairement aux séries habituelles au stylisme rouge pour faire écho aux pétales (et je plaide coupable), elle souhaitait que je porte une robe blanche qui tranche avec le décor.

Le plan initial était de se rendre au champ en fin de journée, pour de jolis de flares dorés dont Marilyne a le secret. Nous avons bien eu un ciel dégagé, mais aussi, un vent incroyablement fort, qui soufflait sans répit et rendait impossible le port d'une couronne. Marilyne a abandonné l'idée d'attendre le coucher du soleil en réalisant que le contre-jour était plus difficile à gérer sans ses arbres habituels... En revanche, nous avons su tirer parti des extensions de la robe.

Photographe, MUA : Marilyne Dugé

J'ai dit un jour à Marilyne que je n'avais jamais vu le jardin japonais de Dijon, dont tout le monde narrait la mignonnerie et le romantisme.

Et puis, ayant un mercredi vide dans son emploi du temps, elle m'a proposé de m'y emmener. Entre-temps, nous y avons vu l'opportunité de faire quelques photos... évidemment.

Marilyne lance actuellement ses offres de printemps et a eu l'idée d'associer une robe blanche à un corset, qu'elle avait confectionné pour un thème Marie-Antoinette burlesque.

On m'avait prévenue que ce jardin était petit, mais pour un endroit dont on fait vite le tour, je l'ai trouvé très riche en couleurs et varié en spots photographiques. Il n'est malheureusement pas accessible en transports en commun, cela me donne une raison supplémentaire d'obtenir mon permis de conduire.

Photos, MUA : Marilyne Dugé

Sans m'y identifier, j'ai toujours eu un grand attachement à la figure du loup.

Léto, Vritra, Lug, Fenrisúlfr... mais aussi Mononoké, fille de Thorgal ou figurant de la dix-huitième lame.

J'ai cherché pendant trois ans une modèle pour donner corps à ce balancier entre notre animalité et notre spiritualité que représente pour moi le loup : compagnon de la lune et gardien des désirs enfouis, tantôt tapi dans l'ombre des dieux, tantôt en guerre ouverte contre le soleil.

J'ai contacté une modèle parfaite pour le rôle lorsque j'ai déniché la (fausse) fourrure. Encouragée par son retour enthousiaste, je me suis procuré des boucles d'oreilles de nacre. J'avais en tête une image particulièrement précise, un profil méditatif avec une pleine lune éclatante au centre.

Hélas, au moment précis de discuter de la date, je n'ai plus eu de réponse. J'étais alors convaincue que ce n'était qu'une question de temps avant qu'elle sorte de son silence, mais six mois plus tard, je me suis résignée.

Puis, l'été suivant, j'ai été contactée par une comédienne sublime, dont le regard intense et les attitudes collaient parfaitement. Elle aussi a répondu à ma proposition avec un ravissement très engageant. Nous avons convenu de fixer la date à son retour du festival d'Avignon... suite auquel elle m'a avoué avoir besoin de repos.

Malgré ces déceptions consécutives, j'ai décidé de croire que l'Univers me réservait, pour le moment venu, une modèle merveilleuse, à la hauteur de la longue et patiente préparation que je consacrais à ce projet, et ai patiemment continué de collecter des accessoires chez des artisans et petits créateurs.

A l'automne, j'ai rencontré Marilyne, que je ne vous présente plus. Au mois de novembre, elle m'a indiqué avoir découvert dans Dijon un spot qui pouvait me plaire, avec de l'eau et des arbres. Et en effet, c'était le décor parfait, que Marilyne a habité avec une grâce et une énergie prodigieuses malgré l'humidité et le froid glacial.

Ma Louve conçue il y a trois ans a mûri lentement, très lentement, pour enfin se montrer en cette journée fantastique.

Modèle et maquillage : Marilyne Dugé
Assistant : Fabien Ramradj
Diadème : Lola White
Boucles d'oreilles : Happy Plage
Collier : Gaïa Experience
Bagues d'ongles : Myril Jewels
Robe : vintage

Au retour de mon dernier séjour à Lyon, j'ai enchaîné avec une séance en la compagnie de Thierry à la carrière de Plombières-lès-Dijon. J'étais à deux doigts de reporter tant je craignais d'être exténuée par ce que je venais de traverser, mais nous attendions depuis des mois de faire enfin cette séance, décalée à plusieurs reprises à cause de la météo et des effets secondaires de mes traitements.

L'avantage, c'est que ma tenue était prête depuis longtemps. C'était notre deuxième séance ensemble, Thierry m'avait fait part d'un désir de milieu minéral, car mes poses durant notre première séance lui avaient fait penser aux sculptures de l'Antiquité gréco-romaine. Je suis donc partie en quête d'une robe drapée écrue ou beige clair. Quelle ne fut pas ma joie, en arrivant à la carrière, de constater que j'étais dans les tons du décor calcaire.

Comme on le constate sur les photos, une partie de la pierre environnante avait également des tons cuivrés. Je n'ai malheureusement pas trouvé les informations géologiques sur le site pour l'expliquer, toujours est-il qu'ils s'accordaient à merveille avec les derniers rayons du soleil. Thierry m'avait fait remarquer qu'entre l'utilisation du flash et l'ombre offerte par les pans de falaise, nous ne craindrions pas la lumière verticale du milieu de journée ; mais j'ai préféré que nous nous engagions plutôt sur une fin d'après-midi.

En plus des photos, c'était une sympathique balade en hauteur après avoir longé le canal de Bourgogne, la vue sur Dijon était sublime. Nous avons attiré quelques randonneurs et leurs enfants curieux.

En bonus, voici une photo emblématique de notre première séance, au parc de la Colombière.

Photographe : Thierry Delorme

J'ai découvert les travaux de Didier lorsque mon amie Flo a dévoilé leur collaboration esprit steampunk. Il était fort occupé lorsque je l'ai contacté pour le féliciter, mais m'a proposé de poser moi aussi avec ses chevaux. Il a fallu attendre que nos agendas respectifs se libèrent, que la météo soit avec nous... et finalement c'est arrivé presque à l'improviste, l'avant-veille de l'équinoxe d'automne.
J'avais occasionnellement monté des chevaux durant mon enfance et mon adolescence, cependant c'était la première fois que j'en côtoyais pour des photos. Cette séance s'annonçait assez physique, mais j'étais rassurée par mes propres capacités depuis celle dans l'eau avec Marilyne quelques jours plus tôt, et par les messages prévenants de Didier.

Une fois sur place, nous avons attendu que les six chevaux nous remarquent et viennent à nous. Arizona est la première à m'avoir approchée et touchée. Mon contact avec elle s'est instantanément bien passé, c'est donc elle qui a été élue pour les premiers clichés dans les bois.

De retour à la prairie, Didier m'a proposé d'attendre le coucher du soleil entre Coralie et Chouchat. Il est fort hasardeux d'interagir avec de tels êtres indépendants, dont un seul mouvement de tête peut vous envoyer valser, mais c'est ce qui rend particulièrement magique la connexion que j'ai pu partager avec eux.

Le moment le plus touchant pour moi a été celui où Caalys, la jolie petite jument grise dont j'avais été prévenue du caractère pas forcément facile, est venue vers moi.

Au-delà des souvenirs en images avec les chevaux, c'était une après-midi dépaysante, à la fois éprouvante et reposante, comme si ce bout de nature m'ouvrait vigoureusement les bras avant de les serrer avec douceur. Je suis très reconnaissante envers Didier de m'avoir accueillie dans son coin de paradis et de m'en avoir conté mille petites histoires.

Photographe : Didier Jury